剧场版 中二病也要谈恋爱！ -Take On Me-

两季TV是初中看的，最近才知道剧场版。看完稍微混乱地写点东西，也算是纪念了。

作品的视点设定很棒。

主人公是已经“毕业”的中二病。也许从未表现出来，我们大多数人，大概都有过这么一段时期，或长或短。这一视点，也更贴合普通观众，使得男主与普通观众在看待“重度中二患者”六花时有较大的重合之处。

下面谈谈主题。 剧场版并不是单纯的发糖，而是回归了作品的主题，这点还是做的相当不错。 中二病是什么？与现实脱节，沉浸在虚幻的想象中，这些都只是表面。 实际上只是比任何人都关心自己，在自我意识的驱使下浪漫地爱惜着自己，不想把自己当做所谓“现实”的祭品罢了。

活法是我们自己选择的。比起只盯住眼前的蝇头小利不放，起身去寻找不可视境界线，相信一些本不存在的事物，不是更有趣吗？

我一直相信虚拟事物的重要性，并且爱着那些虚拟的人物与世界。也许是现实很无趣，也许是我很无趣，总要通过那些故事来填充自己空虚的内心与人生。就像勇太说的，相信自己的身体里面有些什么，总是更有趣的。 客观存在就是客观存在，除了影响肉体，更多的时候也许是通过我们的认知来塑造我们自身。这并不是唯心主义的观点，一千种人眼中有一千种世界。 中二病是独立的，是具有强大内心的，并且能够这样活下去。这难道不是一种有趣而积极的人生态度吗？ 但是与他人相连的话又如何呢？父亲的死亡尚且可以逃避，而六花自己按捺不住的爱情呢？ 选择。究竟是一直作为“邪王真眼”活下去，一直不靠谱、胡说八道而又骄傲、特立独行地活下去，还是和心爱的人在一起，收获普通人的幸福，哪怕今后都要“失去力量”，哪怕一直要依赖他人。

看到中途，我甚至激动起来——答案或许要出现了。可惜的是，影片的最后仍然没有给出答案，矛盾的讨论停留在第二季的阶段，实在可惜。

中间的那个场景，实在触动很大。

戒指的重量，无名指感受到的束缚，分明是责任感。

厕所里，六花摘下了眼罩。

题外话。

我小学的时候看了哈利波特，于是掐着指头算日子，期待着十一岁生日那天，猫头鹰会送来神秘的信。

直到现在，我仍然在等待着。

那只八年前，睡过头的猫头鹰。

前面铺垫有点多了，如果能把六花的心态变化过程，是追求爱情改变自己还是继续中二病保持性格这个矛盾心理，最后终于选择了勇于面对自己的内心这种过程再详细刻画一下就好了。选择勇太基本等同于告别过去逐渐成长面对现实，选择中二则是由于过去的种种原因放不下羁绊和逃避一些问题。无论怎样，京阿尼的这部作品不会让人失望，一种成长的矛盾心理细想一下或许是混二次元的人的必经之路……可能突然一下子，人就长大了。中二病并不难堪，反而是一段有趣值得回忆的过往呢。希望我也能，找到可以缔结契约的人，早日走出中二病（⌒▽⌒）

为最后一部剧场版赶写的感想，如果可以请帮忙顶一下，想与更多人分享 成长对于每个人来说都是一个不得不正视的微妙课题，毕竟我们很难分清所谓的“成长”究竟该如何定义：是自立门户，实现经济独立，还是渴求被接受，为融入社会而不惜“洗心革面”？二零一二年十月开播的“中二病也要谈恋爱”之所以在东西方动画圈中引起了巨大反响，正是因为它作为一部清新无邪的恋爱轻喜剧，能够以“中二病”这一能引起观众共鸣的切入点来探讨成长的烦恼，以及让我们扪心自问：尽全力与中二病划清界限的我们真的已经走出那个怪圈了吗？... 近六年后，“中二病也要谈恋爱 剧场版 Take On Me!” 则为我们提供了一个答案，一个经典的，各种意义上“旅途本身比终点更为重要”式答案... 对于老观众来说，相信对六花与勇太的恋情在怜爱的同时，也会对他们之间貌似停滞不前的关系而感到”胃痛不已”。对于已经升入高三的主人公们来说，他们也意识到了这一点，然而升学的压力（众人：六花能顺利升学真的不容易啊）以及对他们对未来何去何从的迷茫，让这两个本来就有些笨拙的情侣更加不知所措。幸运的是，拜十花的“助攻”和好友的帮忙，六花与勇太得以用一场说走就走的旅行（众人：根本就是私奔吧！）来慢慢审视他们之间的关系，并决定他们将以何种方式继续他们的“恋爱契约”... 在旅途以及他们心路历程的终点，相信一路追来的观众都会对勇太和六花最后的“抉择”而会心一笑。即使“中二病”让他们有了许多羞于启齿的回忆，但也正是它成为了两人之间密不可分的羁绊。与其急于否定过去，他们选择顺其自然，这并不是消极对待或逃避问题，对于有”自我定位危机”的人来说，如何在做出妥协时仍坚守自己心中的”堡垒“无疑也是必须直面的挑战。如果说TV动画的结尾让我们对主人公的恋情有着些许意犹未尽的遗憾，那么相信剧场版的最后会给我们一种充满自信的满足：无论前方有怎样的阻碍在等待着他们，完成“契约”的两人一定能将其跨越... 当然还有森夏和早苗，不打不相识的两个欢喜冤家也有了可喜的发展，为主角操碎了心的十花，亦放心地踏入了婚姻的殿堂...对于一路追来的观众来说，在为他们高兴的同时，想必也充满了难以言表的感动... 祝大家能有一个不错的观影体验 剪不断，理还乱；欢喜冤家温情脉脉 中二缘，金不换；笨蛋情侣终成正果

第一次看中二病的时候，我还和主角们一样，也是个高中生，和大家一起在教室里大叫：“Dark Frame Master ”，那时候我没有意识到，那是青春。

中二病，一开始是笑点，后来成了泪点，它是六花保护自己地方式，勇太尊重了它，接纳了它，深爱着六花，我还记得六花一边大喊着勇太的名字一边从窗子里跳出来和他抱在一起，那时候我感动得一塌糊涂，我觉得这个世上再没有什么是能够阻挡他们的了。后来，来了七宫，勇太真是太温柔了啊，所以七宫才会那么可怜吧。

中二病是逃避现实的方式，难道看动画就不是吗，高中的时候，我在宿舍里窝着看番，就可以忘掉一切烦恼。六花中二病为大家所不接受，我这样的成年人看动漫，同样被别人不理解，可是，游戏、动漫这样的电子鸦片，正是这一代年轻人的心灵救赎啊，

勇太和六花是我从前的男神女神，我渴望成为勇太那样有担当的人，他勇敢，果决，深情款款又忠贞不渝，他是我心中的勇者。六花天真爱幻想，活泼可爱又娇羞无限，她也会逃避，但最终会正视自己的感情，她应该就是魔王吧，看似强大，却总是等待着注定的一个人。那时候最喜欢的一对是桐人亚丝娜，其次就是他们了。

剧场版中勇太和六花游遍了日本，电车、巴士、飞机、轮船坐了个遍，这没什么奇怪的，TV 版里他们就已经在到处跑了，第一次Kiss 就是在邮轮上。很难不联想到自身啦，大学期间我自己也热衷于旅游，去了不少地方，勇太买了戒指，直奔向六花妈妈所在的北海道，这份勇气再次令我咋舌。最后六花害怕太投入感情会丧失自己，勇太安慰她，两人一次次亲吻，我又觉得好笑，又觉得感动。

天上的星星每时每刻都在改变，何况是人？7年过去，六花和勇太仍然是高中生，而我即将大学毕业了，他们青春中的笑与泪，我记得比自己灰暗的高中生活清楚。他们要一边中二病一边谈恋爱下去，我也会一边挥别青春，一边继续热爱动漫下去。

勇太，我要成为和你一样有担当的男人，可以成为别人的依靠，可以尊重别人的爱好，可以一心一意对一个人好。你和六花要永远幸福啊！

京阿尼中二病这碗冷饭终于也算炒完了～剧情上来说中二病的第二部剧场版恋就已经可以算完结的剧，硬是拖出个最终章～所以内容上没太多看点～比较惊喜的是开头有个摄影时间～森夏倒数5下～大荧幕上就出现了她们摆pose的定格画面允许拍照（大概是新式粉丝福利和SNS扩散手法吧）～虽然内容上算不上精彩，整个剧情都靠笑点撑起来～但是能再次看到这一群人还在继续犯着中二病，继续打打闹闹的日常，中二病夫妇继续中二病式的交往，有种说不出的安心感，最后也还是挺感动的～不愧是石原监督～

中二病完结撒花～因为原著本身就不多而且没有早苗，估计再出续集可能性...是零吧我记的我12，13年刚开始看中二病的时候真是超羞耻，看一会暂停一下脚下扣个两室一厅，但是今年再看的时候.....虽然还是会笑但是已经...没那么多羞耻感了，可能和他们正处同一年龄段会更有共情，现在基本是站在局外人的角度在看了，就剧情来说第一季和剧场版都不错，第二季比较平淡，第一季结尾感情有个爆发，剧场版虽然整体波动不大但是节奏上比较舒服，剧场版故事很简单，就是打着离家出走的名义出去旅游，不管是十花还是早苗丹妈从一开始就没想过抓住他们，果然他们的感情能有进展十花姐才是mvp，六花和勇太能交到这样的朋友真是.....令人羡慕！剧场版看完给人一种比较舒服的感觉，超happy end这样也能好好的和中二病说一声再见了。

本评涉及剧透，仅代表个人对【中二病也要谈恋爱！】系列作品的看法及分析。

第一季六花小时因丧父悲痛不已，看到勇太中二病的样子后，学着勇太以中二病的样子躲避悲惨的现实。高中之后中二毕业的勇太试着想让六花放弃中二，最终在朋友的帮助下，理解了六花中二的原因，并以中二病的姿态对六花进行开导，帮助六花找到“不可视境界线”并走出丧父的阴影。

第二季中六花一直在纠结要不要放弃中二与勇太成为普通的恋人，但却害怕勇太会不喜欢不中二的自己。理解六花为什么会中二的勇太对此束手无策，无法给予帮助。在这部番中，没有理想的结局，摆在六花眼前的只有两条路：

放弃邪王真眼与可能不再一直喜欢自己的勇太成为普通的恋人

坚守邪王真眼在中二病中继续与勇太持续着契约但却难以更进一步

在第二季动漫中，六花始终没有改变自己，一直在第二条路上且走且犹豫。

当然，这里仅仅靠六花自己是无法决定的。一个人做决定只是在做一场赌博。

在本影中强调了要勇太与六花两个人一起做决定。

结尾高潮部分，六花妈妈告诉勇太：“两个人有了答案的话，就告诉十花吧。”

六花：“勇太，如果我舍弃了邪王真眼的力量，还能和勇太在一起吗？”

勇太：“你以后还可以使用邪王真眼的力量吗？虽然也许你早晚会失去它，转而获得其他的东西，但我无论何时都会陪在你身旁，会一直喜欢着你。向我的神明起誓。”

勇太单方面宣告了希望六花继续做自己，继续自己的中二，即便以后六花不再中二了，勇太也会一直陪在六花的身旁，一直喜欢着六花。同时在给十花的邮件中写道：“十花姐.我...中二病也要谈恋爱。”

到这里如果勇太言出必行似乎已经是完美结局了，但谁都不能保证将来的事情。在虚无缥缈的将来，对不信任彼此的情侣来说，这样的选择确实是没有完美结局的。但若是爱人间情比金坚，互相信任，这样的选择也仅仅只是一次谈心中就可以解决。

荧幕中，六花与勇太的爱情故事已经作结，将来的事情在二次元中还可能继续，但勇太是否能遵守他的承诺已经无关三次元的紧要了。我们观众所要看到的，难道不就是这部动漫中所要表达的爱情观吗？所表达出的：爱人间要相互信任，同体一心。

影名“take on me接受我吧”。勇太接受了矛盾的六花，六花也接受了勇太的承诺。

附：我认为第二季并不像风评那样的炒冷饭，我倒是觉得第二季有点恋爱以及主旨的味道了。总之这部影片就是动漫的升华吧，看过番的同学，这部剧场一定不能错过。

美好地实践了继承自小津的，贯穿了整个日本电影的东西，即一种恬淡而温润的风格，围绕着一种“感知-影像”完成。片中大量角色都凝视着画外，占据并凝视着镜框的小部分，于此同时，空镜头、运动镜头也毫不吝啬的以大全景的模式展现，乃至于“感知-影像”愈发成为了一种无中心的感知，镜头不再凝固于角色身上，而是附着于这个世界，成为一种客观性的世界的“感知”。

片中的一切都成为一种影像整体无限蔓延的同质性的空间：也是具有诗意的空间，同质化着一种恬淡，并蔓延着那种浪漫而清新的情感。

但值得注意的是，电影并没有为了这种同质化的效果放弃情感和角色代入的表达：依靠着特写镜头的“情感-影像”，两位主角成为了反射面，努力地回应着蔓延整个世界而又独属于他们的某份情感。事实上，这是一种电影技法的出色使用。

准确来说，必须要承认本作在电影技法的出色性。特效浪漫、特效“打斗”、喜剧效果、富情绪属性的配乐等，都存在于恬淡化情感世界中，却如同某一恰好用到位的陈皮八角，完成了去腥提鲜的功效，愈发让那份恬淡变得迷人。

于此同时，偏离于原作夏季的初春时节的选定，容许了一个动漫内的特定世界的诗意再建构，而公路类型元素的参与，以及对不同地域的“感知-影像”的使用充分扩展了这个世界，并要求了诗意建构的延伸：相辅相成的，这也让角色的非定向的朝向画外的凝视，这种“感知-影像”的起点，有了一个容纳的空间。

突然想着，颇为有趣的是，电影似乎也是一种日本式的小城情结的体现：乃至于，蔓延全片的恬淡闲适的风格或也源于此。这种风格极为常见尤其是大量关于高中生的动漫影像中。这或许也是东京大阪的高强高压生活以及L式经济的持续低迷影响下，处于话语主要主体的中层生活、中等收入群体们的深藏于内心的独特渴望吧。

当然，或许也只有动画这种存在“最具有电影性”的可能的电影类别，才能有效地完成上述所有的呈现吧。