鲸鱼之子们在沙丘上歌唱

画风真的很唯美，让人眼前一亮的感觉。

看到第七集的时候对男主太无语了，跟个妹子似的，眼泪不要钱是吧，哭哭哭哭就知道哭，看看人家奥尼，都不学着点。

到敌人的大本营里，竟然还走路发呆，厉害你了，自带主角光环是吧。打架也不出力，知道自己不会死是吧。我知道你弱，但你查克罗能不能装着努力点？就差脑门上大写两个字“主角”！！！

超级喜欢奥尼跟尼比，尼比死的时候真的好心疼啊。他们生为“印”天生寿命就只有二三十年，奥尼他们几个小伙伴相依为命长大了，向往外面的世界，结果到头来尼比也没看的。奥尼看上去不在乎一切，不在不乎泥鲸，不在乎长老的命令，唯一在乎的同伴也有离他而去的，对他们之间的友情超级感动（奥尼，尼比小时候长的超级萌啊），看到尼比死在敌人地盘上，都无法将他遗体带回去安葬，不得不放弃时，很难过啊。

背景设定沙海，沙鲸挺特别的，喜欢这部作品。

本季新番最喜欢的动漫之一，好看，喜欢他的画风，环境。人物的刻画有点稍显不足，最可气的是青梅竹马替男主挡子弹，男主竟然还不反击，还在那大哭大叫，这就很傻了，要我，早去干他B养的了。但是瑕不掩瑜。还是力推这一部，我去，我真写不下去了，这个140字的规定，只能这样凑字数了！总之力推！力推！力推！

这部动画片是netflix上发现的，一下就被它唯美的画风吸引。我一直很喜欢水彩画，而水彩正是这部动画片绘画风格的一大特点。观看的同时我一直在想，他们是不是特地专门做了一个水彩滤镜来渲染这个效果。之所以很赞赏水彩风格的运用并不是因为单纯的喜欢水彩画，而是水彩确实是最为契合这部动画片的一种艺术手段。出于好奇我去翻了原著漫画，发现原著漫画其实未有任何水彩的影子，只是比较精湛细腻的正常风格而已，所以水彩其实是动画仅有的。为什么说水彩契合主题是因为整个世界都是在砂上的，而水彩纸有那种独有的沙砾感。说句侨情的话，其实抚摸水彩纸是一种很舒适的感觉，尤其越好的纸越重，越有那种沉淀感，比如300克的，300克好的品牌的水彩纸摸上去舒服而不粗糙，而纹路也是清楚细腻——正如这部动画片给我的感觉。我不禁想到了中学时学过的“通感”的修辞，真的，不止一次在观看动画片的时候我好像闻到了水彩纸的味道，手指好像在上面划过，纸张翻过沙沙作响。所以说这部动画从绘画艺术上讲我是点十个赞的。矫情完毕。

再来说说动画片本身。我和前面有的评论者一样，一开始都不由自主的想到了《来自新世界》，因为我们第一件知道的关于岛上居民的事情就是他们分为有超能力者（占95%）和无超能力者（占5%），可是看下去后才发现其实完全不一样。在这座岛上，由于因为长寿，无超能力者反而成为了管理者，年过六十者均身居要职，且被告知关于鲸岛的最高机密。拥有超能力者寿命只有短短30多年，他们的超能力大多用做生产，除去宪兵团。在这个岛上我们看到的是一个天堂一般的世界， 不仅仅因为它美丽，更因为它的和谐：人民穿着朴素，光着脚丫子嬉笑着，每当送走一名死者大家就十分悲伤，市长尽责的为人民服务，连最不安分的“犯罪份子”（Ouni为首的一群人）其实也没有任何搞破坏的心，都老老实实躺在牢房里。尽管在灾难降临后有对兄弟显示出他们一直想罢黜无印记的长老会的想法，但也是极为少数。

所以，这样一个完美的世界其实是不存在于我们的现实世界中的。我不想深究作者勾勒的一个如此完美的世界是不是太不“现实”或者“真实”，但是我想，作者主要的用意可能是想探讨，当这样一个封闭但完美的世界被外力无情的撕裂的时候，会发生些什么？

有几件事情是引起我的注意和思考的。第一，整部动画片里几乎每集人们都在哭，尤其男主，感情极度泛滥。从第三集开始我们不停的目睹剧中人物失去一个又一个对他们来说极为重要的人，在一次痛彻心扉的生离死别后，往往下一次又猝不及防的来临了。让我比较伤感的比如Masoh-san的死亡，他的死亡前几集就埋下伏笔了，而男主有句话很触动我：“其实早就注意到了，只是不想面对，所以假装漠不关心没有看见。”（我觉得这句话特别真实，我甚至可以联想到我自己对待父母的一些态度，所以很受触动。）看着一个人慢慢死去是心理上很不舒服的一个过程，且它发生在大屠杀后不久。所以作者是在极尽所能让他笔下的人物们经历最悲的悲。但是，同时我们又看到很多的欢笑，还有努力。在泼沙节上，大家纵情欢笑，男主自问，我们现在这样开心对于死者是否不好？（这句话也很触动我。）在面对无比强大几乎没有任何胜算的强敌的时候，长老会们决定用集体自杀的方式维护最后的尊严，而大部分人选择了战斗，即便面对的是绝境。这个泥鲸小岛从一开始的完美天堂式的和谐乐章演绎为悲伤，喜悦，绝望，战斗交织在一起的交响曲。对于我而言，其实后者较前者一定是更真实的，因为我们的生活就是这样。泥鲸的人物们在磨难中发现，其实这些构成了他们生命的意义，而对于我一名观者来说，他者的苦难和幸福（即便是fictional）使我倒稍稍更能坦然接受我自己的世界。

第二件让我思考的有趣的事情是无能者与有能者在灾难面前的角色。这个问题并不是我看了这部动画片才有的，我一直有思考这个问题。例如在《泰坦尼克后》里或者在大部分灾难片里，一般总是让孩子和老人以及其他老弱病残者先安全离开，再是女人，最后才是强壮的男性。强壮的男性不仅负责确保弱者的安全还要负责殿后，一般总是他们被牺牲。我不知道我这么想是不是很功利主义，但是我一直有的问题是：一个社会里最有生产力的群体应该是这群被牺牲的男青年，为什么总是他们牺牲？这个问题在《泥鲸》里也同样出现了：有能力抗敌的是年轻的印记者，作者很有用意的甚至让一部分孩子也参加了战斗，而无印记者由于他们没有超能力则被保护起来——换句难听的话说就是用不着做任何事只需要坐享其成。当孩子们用他们的箭射杀了敌人的时候，不仅剧中的大人们皱了眉头，我也皱了眉头，相信很多观者心中都是有所不适的。《泥鲸》的社会里印记者对社会生产力的贡献一定是比无印记者大的，牺牲的也只是他们，而无印记者却是管理者。所以在那对兄弟扛出大旗要反对长老会的权威的时候，他们其实是说出了我心中一部分的疑虑。虽然Ouni把他们的大旗打翻，而我确实也更倾向于拥戴Suoh他们一众无印记者的管理，因为他们真的很善良，他们想要所有人都获得最多的幸福，但是我更想说的是，我并不觉得那对兄弟就一定是错的，邪恶的。生活中我最怕的东西之一就是用道德制高点去否定他人。我认为与其否定不如感化。例如Suoh他们如果要获得认同，靠的并不能是将那对兄弟“打压”下去，而应该是用实际行动让他们感受到Suoh是真心为他们好。好在Suoh也确实是这样做的，所以作者真的处理的很好，这也是第三点让我思考且赞赏的地方。

当泥鲸经历过大屠杀后，虽然反抗取得了初步胜利，泥鲸也获得了航行能力，但更重要的是未来该怎样去向。大致的选择有两种：一是留在泥鲸上，二是加入スィデラシア联合王国。Suoh最好的决定就是公布实情进而让每个人自己决定。当人们获知泥鲸的nous吃的是印记者的生命的时候是震惊和受伤的，但丢弃家园一定伴随着不舍与罪恶感。スィデラシア联合王国对于泥鲸而言只是因为同为帝国的敌人而成为盟友，但加入它则意味着放弃自己的身份认同接受它的统治。所以让每个人决定自己的命运是最好的选择。我没有看过漫画，但是我特别想知道是不是会有第三种选择，即不离开泥鲸同时探索接触nous食人生命的诅咒的方法。写到这里我突然又有点想到自己和很多其他的移民者，在不同的国家居住势必在某种程度上自己的文化认同会遭受贬斥——在与他人的交谈中当别人对中国文化显示出无知和不屑而自己辩解无力时，确实是失落的。而虽然我想家，但我又很害怕国内的很多东西。所以在这个泥沙的世界里，哪艘船上的nous都要吃东西，但是关键是，我们有权利选择哪些东西被吃。

看完整部动画片脑海中停留的最多的画片并不是那些情感表达的桥段，而是在这个汪洋的泥沙世界中一座孤寂的小岛。这个画面孤寂而美丽，很像现代人的精神状态，而周围只是沙子。