路人女主的养成方法 Fine

《路人女主的养成方法》

好像很久没有看到过这么好的番了（注：此“很久”指从《孤独摇滚》完结之后（笑））。

其实可以发现，很多很好看的番都会有一条很清晰的主线或者说想要传达的东西，比如《孤独摇滚》是日常、努力以及孤独，而《路人女主》用了一种很取巧的方法，虽然还是一种后宫番，但女主角摆脱了以往的那种刻板印象，是一个存在感稀薄的路人女主，而这部番的故事便是通过一系列的事件将一位路人变成了“最佳女主角”，从原来一个少言寡语、可能根本不会有人关注到的女生变成了“邪恶的、贪婪的、麻烦的、惹人厌的女孩子”。这种变化是怎样产生的，而这种变化又会带来什么，这便是这部番想要表达的事。

这部番带给我的惊喜并不仅仅在创作对象的巧妙上，也在于这个故事中的每一个角色都有丰富的弧光，女主不是“无口、无心、无表情”的三无“绫波系”少女，而是每句话的尾音会有细微的变化、吃醋时会嘴角细微向下、就算在棒读也能让人感觉她的情绪，这样的少女，虽然攻略她的门槛很“低”，但也要看那个人能否真正走进她的心里，能否在有需要的时候依靠她，不再无意识的忽略她，而男主通过一系列的“转折”，完成了一部超级超级甜，甜中又带泪的剧场版。

再说男主角，身为一部后宫番，男主角的温柔是必不可少的，但过度的温柔却会令人不适（或者说胃疼），看这部番唯一需要注意的痛苦便在这里。但其实细细想来，男主角的温柔促使他做出的一系列事情并不会阻碍男女主的情感发展，每一件事像是一剂催化剂，让这段螺旋上升的情感有了继续下去的借口，这也就和其他真“胃疼”的后宫番的假温柔形成了鲜明的对比，而这种恰如其分的温柔能被接受还是因为女主的从容与坚定，说白了，这样互相吸引的、坚定地向对方走去的男女主，有什么理由将他们拆散呢？什么金发双马尾大小姐、黑长直女主角，什么堂姐、表妹都只是男主温柔的衬托罢了。

在剧场版之前，我从来没想过刻画着未来的游戏，指导的却是现在。日本的坡道上寄宿了太多的夕阳、樱花、男男女女的恋情和他们的誓言，它们温柔地塞满了那段青涩的时期，并一直向远方延伸开去，而路过了它们的路人女生，又会发生着什么样的故事呢？

《路人女主的养成方法》不完全评测 Fin.

Ps：在剧场版的最后，制作组真的是整了一手好活啊（我的《东京爱情故事》[泪]）。

首先夸下丸户老贼，这剧场版的剧本完成度也太高了吧！把原作11-13卷的内容浓缩加工成一部泪点糖点胃痛点笑点的起承转合都无懈可击的作品！既不会一直发糖而乏味（惠糖不够有点可惜），也不会一直让人胃痛而郁闷（惠梨和解有点草率），对观众情绪的把控精准到了夸张的地步！

这里着重讲下败犬组。我觉得男主并不是不喜欢学姐跟err，只不过更多的是两人太过优秀，不敢去爱。恰如瓷器出现过裂痕就再难复原，男主小时候被err背叛过一次，后面因为大作又背叛了一次，就算男主原谅了看开了，但裂痕依旧在。所以男主不会跟err在一起，就算是亲密再要好，她也没办法成为走进他心里的那个人。因为他害怕她会再次背叛。

最虐的动漫没有表达出来，男主一直原谅的只是柏木英理，他从来没有原谅过err，也就是说男主其实潜意识里还喜欢err，只是他不敢去想，也害怕再被抛弃一次……err以为男主喜欢的是画师的她，没了画画能力男主就不喜欢了，结果这个误会让男主第二次有了英梨梨还会离开他的感觉，所以死心了……

动漫第二季结尾男主在坡道大哭，有一部分是被err抛弃的伤，也有一部分是因为幼时懵懂的爱情被迫终结，剩下的才是被惠治愈的感动。

这也是为什么剧场版时，err问他十年前有没有喜欢过自己，他哭的那么伤心，却不肯说原因……

学姐的话，只能说是棋差一招。学姐第一次在那个雪天毫无疑问是对男主表明心意的，但是当时男主有心理阴影，害怕被人背叛，所以明知道学姐表白也不敢回应，选择逃避。

而学姐作为全作清醒，她知道怎么做会得到怎样的结果。不过学姐真正吃亏的地方在于她是个好人，小说里作为“节拍器”为男主和惠顺利和解交往以及说服err放下，惠梨和好等不遗余力，剧场版无限弱化学姐作用，删减戏份，但只能说她是个好人，好在《恋爱节拍器》给了她一个圆满！

最后还是得撒一波惠糖:

①剧场版特典男主向惠求婚片段:

伦也:“嘛，不过呢，租了这里，在把置办家具的钱算上，九成的存款都用掉了就是了。” 惠:“果，果然还是不行……就只剩一成存款的话，漫画啊动画光碟啊什么的就买不了了吧？” 伦也:“不，没有一成了……”但是，从伦也的角度看，要是这里惠就动摇了可就让他困扰了。因为……

伦也:“这样一来，就全部花完了。”在伦也从小小的盒子里取出它的那个瞬间…… 才是他真正希望她做出反应的，那个瞬间。

惠:“那，那个……这个东西，我觉得还是，挺要紧的吧？”要是平时的惠，她或许会蒙混过去。

惠:“生……生日礼物？” 伦也:“……抱歉，只是光庆祝个生日的话，这样完全资不抵债了。所以，我希望你能理解，我的想法远远在此之上。”惠在刚才的瞬间发现了。她对自己的评价太高了。 惠以为如果伦也要提出这件事的话，自己一定能事先就发觉，巧妙地岔开话题才对。因为，他是那种如果要做出一辈子的告白的话一定会紧张到声音就把他的意图全部暴露，脸上一定会非常难为情的人。所以，惠应该是能准确预测他接下来的话，并在心中微微一笑从容应对他的。

惠:“直，直到刚才都是工作模式的吧？不应该在这种气氛下说这些的吧？” 伦也:“但，但是，惠，你是那种，非常在意气氛的人吗？” 惠:“这肯定会在意的吧这种事一辈子只有一次啊！”但是今天，伦也用了一开始先不和自己商量就决定了办公场所的“花招”。而且，因为今天是自己的生日，尽管有些紧张，但惠还是抱着“啊啊，看来是有个惊喜”的想法。所以，尽管伦也脸上微微冒汗，惠也大意地认为应该是因为生日的事紧张。

……

但是，面对这么一个不干不脆，像个撒娇的孩子一样的惠，伦也觉得又怀念又喜爱。因为，现在的惠，和那个时候的惠一样。因为，现在的惠，和伦也完全察觉了对惠的好感的那个时候的惠一样。因为，现在的惠，和明明已经完全无法控制自己的感情，却还拼命装的一副淡定，举动非常可疑的，七年前的那个冬夜的惠一样。 伦也微微弯下膝盖。惠微微挺直了后背。 伦也:“能立刻，给我答复吗？” 惠:“……嗯。”两人的额头贴在了一起。在双唇即将触碰到一起的距离上。变回了少女的她还是拼命端着架子。

惠:“虽，虽，虽……虽然我不觉得你是我配不上的人。虽然我不觉得我对你来说是个不才的女人……但是，还请你，多多指 教。”两人的嘴唇若无其事地碰在了一起。

伦也:“…………答应我，真的可以吗？” 惠:“啊，我忘记加上余生两个字了……”接着，宛如大堤决口一般，漫长的接吻后，伦也紧紧地把她的身体抱在了自己的怀中。

惠:“……先说好哦，在你抱够了之后啊。能替我戴上，那枚戒指嘛？”所以动弹不得的她只能动嘴抵抗。

伦也:“我想大概还要一个小时，可以吗？” 惠:“真是的……”在明白抵抗无用之后，伴着似是无奈地呜咽声，惠全身放松了下来。

②剧场版片段:左手无名指戒指细节好评！圣人惠变人妻惠……

终于在bilibili补完了《路人女主的养成方法》的最终章，当剧情走向尾声，我长出了一口气，这部作品以这样的结尾画上句号并不难预料，但终究是心里一块石头落了地。

在浏览对于这三部作品（即《路人女主的养成方法》、《路人女主的养成方法♭》和剧场版《路人女主的养成方法 Fine》，以下简称《路人女主》）的评论的之后，大概没有哪个像下面这位朋友的评论这样深得我心：

就我自身的感觉而言，这部作品基本上已经是媚宅（男）后宫向ACG作品题材的巅峰形态（穷途末路）了。因为，它成立的基础就是建立在对于其自身的题材（即后宫向作品）的解构之上的。

“媚宅”：不稳定的三角恋与萌属性集合

这部动画无疑是“媚宅（男）”的，这种感觉的镜头充斥了整部动画作品。以剧场版中的餐馆的场景为例，餐桌两侧分别坐着两男两女。但在后续的镜头中，就很明显地给了女性一侧的腿部特写。且是在角色泽村·史宾瑟·英梨梨和霞之丘诗羽都穿裙子的情况下。这种镜头在各种意义上都在表达着一种男性的意识[1]，即使这种镜头或许是创作者无意为之。当然，在本作中，角色霞之丘诗羽的黑丝本身就是其萌属性标签之一。

在这种意义上，本作以及类似的后宫作品，在本质上就是“特供”男性的文化产品。这种提醒完完全全来自我个人的一次经历，在一次尴尬的对话中，我竟然发现和对面同属宅友的女生竟然完全没有共同话题。因为虽然同样是看动画，但观看的倾向完全不同，这很大程度上与作品所带有的性别倾向有关。[2]

这个问题之所以重要，是因为它涉及到了这种作品类型的核心——“后宫”。想要鉴别一部动画是否是“后宫向动画”，一个很简单的方式，就是看观众能否接受作品中在恋爱竞争中失败的女角色在不久后的人生中会遇见一个更好的男生。

渡航老贼丧天良，我与团子共存亡！

是的，关键就是看你能不能接受团子在放弃大老师之后再遇到更好的恋情。一个在作品中被塑造得十分美好的女孩子，你怎么忍心让她始终只为了一个已经错过的男生而困扰呢？而“后宫”的本质就是将其他的可能性完全抹杀，使得二选一变为唯一可能，而让人忽略了恋爱本身往往是双向挑选的产物，不过这种挑选当然也充满了对现实的妥协，并不如文艺作品中所惯常描绘的那样浪漫。

与惯常所知不同是，人际交往中的三角关系并不稳定[3]。在二人交往中，群体形成。但这个群体中的两个成员关系密切，且这种关系具有排他性。原因在于，这个群体之所以能够维系，是因为这个群体中每个人的努力。任何一方在议价时必须考量自身行为，因为如果议价促使对方直接放弃这段关系，会直接使得这个群体不复存在。这完全是由群体的结构决定的。而三人群体的结构的问题就在于，其中某一成员都可以联合另一成员面对最后一名成员进行议价。如果最后一名成员不接受，他只是退出了这个群体，但这个群体本身依然存在。因而，在《白色相簿2》的动画中，雪菜在已经和春希交往的前提下，依然想要维持和冬马的友谊，这个议价被冬马接受了，在它对冬马并不友好的情况下。而反过来，当冬马和春希相互袒露心迹的时候，共度一夜之后，雪菜同样对这种情况无可奈何。正因如此，三角关系的不稳定性并不在于三人群体更容易崩溃，而在于它最后常常变成两人群体。[4]

所以问题并不在一夫一妻制。

在“后宫”的框架下，三角关系凸显出的正是将女性角色被束缚这一特征。因为只有二选一是可能的，而且在男性视角下，三人之间关系的可能性也被理所当然地限制在了男主对女生选择的二选一上，却忽略了两位女生其实还有着更多的可能。比如对于冬马和雪菜这两个美好且令我心动的女孩子来说，百合其实也是很好的选择！[5]

未曾设想的道路。

然而，后宫动画显然是在使用各种方式使得女性角色只有有限的选择。《路人女主》整个系列动画中表现得最明显的地方当然就是男性角色的缺失，在整部作品中都数不出来几个男生[6]。而且因为社团活动常常是使用主角安艺伦也的卧室，所以社团活动常常会带有某种暧昧感。比如在《路人女主》动画第二季的第三话中，乐队的女生们都来到了伦也的卧室帮助游戏社团追赶进度。因而主角伦也也常被一些观众吐槽“性无能”[7]。

然而这种暧昧感是绝对不能存在于作品的其他男性身上的，比如在《路人女主》剧场版中，当社团的活动改为了波岛伊织（似乎是动画中唯二的男性）的家里时，同样也是没有其他男性的场合，他甚至不和社团的女成员同框出现。社团在一楼开会，他反而在二楼远程通话。至于原因，用波岛伊织的话说，“要是女性中只有一个男生的话，会有所顾虑的吧。”但显然主角是个例外。这真是像极了galgame中只为男主角助攻而存在的工具人基友。

而在《白色相簿2》的动画中，显然闪耀的舞台和灯光都是属于春希、冬马和雪菜的，饭冢武也虽然同样是社团成员，但都被支去做了幕后工作，连在冬马家的合宿都没有他，真是悲惨。

不过以上这些都没有触及《路人女主》这部作品的核心。后宫作品发展到今天，已经是一种惯有的商业化套路了。而《路人女主》的女性主要角色，除了女主角加藤惠之外，基本上都是各种后宫作品不同的萌属性的拼合。“青梅竹马”、“傲娇”、“金发双马尾”、“学姐”、“黑丝”、“美女色情漫画家”、“学妹”等等，对于这部作品的受众人群来说再熟悉不过了。基本看到这些元素，就能明白这些角色是怎样的人了。

因而，作者丸户史明“反套路”创作理念在作品中的直接体现，就是设计了一个并不具有任何萌属性的女主角。这种钦定甚至写在了作品的标题上。在这个意义上，丸户或许想要将加藤惠在恋情中的胜利，进一步扩展为反套路对套路的胜利[8]。

反套路：自我批评与不彻底的现实感

《路人女主》的独特之处就在于其本身就是后宫套路作品的集大成之作。其中两位主要女性角色泽村·史宾瑟·英梨梨和霞之丘诗羽都带有着特别鲜明的萌属性标签，却并不像已经烂俗了的后宫作品将这些萌属性直接刻板化。但英梨梨和霞之丘诗羽两个角色的行为虽然比一般的后宫动画角色更丰满，却也很难说比观众通过萌属性标签获得的预期偏离太多。

但作为女主角的加藤惠则表现出了明显的成长性，确实是如标题所写的“养成”。但实际上加藤惠在一开始就是主角安艺伦也所心动的女生。中间的过程只不过是如何去重新“育成”这种心动，并且从一开始的心动到真正培养出长期的情感。

如果非要给最初的加藤惠打上一个标签的话，那这个标签必然是“普通”。虽然是女主，但可爱也只是普通的可爱。这对于角色的塑造来说是极为致命的。但之所以是说“路人女主”，是因为在我们的视角中，大多数从我们生命中匆匆而过的路人基本也是这个样子[9]。

与一个人相识、相知、相恋的过程本身，是复杂而曲折的。在《路人女主》中，作品很明显是主角视角的。虽然安艺伦也号称是“丰之崎三大名人”（另外两位正是英梨梨和霞之丘诗羽），但显然这对于安艺伦也来说并非什么好的称谓。因为他出名的原因是在校庆上播放动画，他自满于自己的御宅族身份，观众显然也代入的是他自嗨的视角。对于普通女生而言，被这种自说自话的男生莫名其妙地拉近社团，很难不觉得是件麻烦事[10]。而观众带入伦也的视角，就会因为二人关系的逐渐拉近，不断发现这个普通女孩身上与自己原先所想不同的地方，是一个不断发掘与获得惊奇的过程。这种不同正是从陌生到熟悉的反差感带来的。而反面典型正是英梨梨和霞之丘诗羽的角色塑造，刨除掉回忆部分，很大程度上她们对男主的态度是一以贯之的（甚至若干年之后已经工作了还仍不改变）。

作品借用角色之口，对于上述惯常的角色塑造方法进行了批评，“傲娇、妹妹、大姐姐[11]，这些角色全都只是在反反复复地用着同一个模板。……（模板）非常重要。但是……女角色也是人，会因为和对度过的时光，以及当时的感情改变反应，这才是理所当然的吧。对对方有好感的话，态度肯定会改变的吧。相处时间长了，语气也会改变的吧。而且是一点一滴，循序渐进的改变……”类似借用角色之口对自身以及同类题材作品的批评和自我批评在这部作品中并不罕见。

当然，二次元中虚幻的脱离现实的模板本身就有其存在的必要。商业上的成功证明了这种满足宅男意淫幻想的东西是有市场的。甚至在某种意义上说，文艺作品的作用在某种程度上就是我们在现实中遇挫之后的避难所。然后丸户对于此类作品的解构方法之一，就是又残忍地将部分现实引入了这个虚幻的乐园。

这种引入当然是不彻底的，我们看动画和轻小说不是为了面对真实的。但这种解构足以使得这部作品成为佳作。一个存在于文艺作品避难所的社团，可以去追逐梦想，并且最后能够实现梦想。但残酷的现实却往往不能尽如人意。而作品却使用极为讨巧的方式处理这些问题。比如《路人女主》剧场版中片尾曲之后的一段剧情，就是描写主角安艺伦也追逐梦想失败，自身失去了信心，同时也与加藤惠分手，在破旧的出租屋中喝着啤酒的落魄样子。但在下一秒钟，作品就将观众的情绪翻转过来，因为这一切即使在虚构世界中，也只是虚构（只是霞之丘诗羽所写的剧本的剧情）。然而，这个虚构中的虚构的剧本，和虚构中的现实相比，哪个又更真实呢？这些被套上刻板的萌属性的女角色们又有哪个不会有自己的生活，再拥有自己的恋人呢？

互文：虚构中被嵌套的虚构

《路人女主》的故事本身是一个社团不断制作游戏的故事。但是故事中本身的游戏又是一个剧情的载体。游戏剧情的编写与故事的进程是息息相关的，它们时常能构成互文。这一点在《路人女主》剧场版中表现得最为明显。因为在《路人女主》剧场版中制作的本身就是一款名为“路人女主的养成方法”的游戏。一款游戏的剧情中必然有着起承转合，而在动画中同样需要起承转合。主角安艺伦也撰写剧本时写到游戏中的二人相互称呼名字，同时也对应着伦也与加藤惠相互称呼的改变。剧本的进展就成为了二人关系逐渐升温的纽带。同时因为剧本创作，二人有了更促进彼此关系的更正当的理由。比如剧本中需要撰写情话的桥段，使得二人将说情话也当成了工作的一部分，最终在不断暗示下相互确认对方的心意。二人将相互之间的小小愿望藏匿在剧本的字缝之间。这种青涩初恋式的感觉，出现在后宫动画中竟然如此不违和！

这背后的原因或许也更为简单，因为故事的情感主线本身从始至终就是被贯彻到底的，但却又被后宫番的各种表象和噱头遮掩了起来。在这个意义上，其他的女角色其实是被拉来做背景的，因为情感主线本身和这些女角色对主角的情感并无交叉。整个故事的情感主线概括起来就是，主角安艺伦也在一次偶然中对路上遇见的一个女生一见钟情，之后他惊讶地发现那位让她一见钟情的女生其实就在他的身边，二人逐渐相互熟悉，并不断在各种事件中相互扶持，相互确认了对方的感情。最后捅破了最后的一层窗户纸，走在了一起。

说到底，其他女角色虽然在故事中不断推动剧情发展，但是在感情上竟然全部被设定成了单恋，并且并没有得过主角安艺伦也的回应。啊，我写到这里真是感觉她们太惨了。因为她们在一个彻头彻尾的纯情初恋故事中被当成了剧情背景了。

话说回来，《路人女主》剧场版的高潮，实际就如同剧中二人创作剧本中所遇到的问题一样，剧本中的恋爱故事需要起承转合，所以当剧本中的人物进入恋爱关系中之后，还需要人为加入更为曲折的剧情。这么想想也会觉得对于剧中的人物真是不人道啊。于是加藤惠自己也认为“我不觉得少些什么，跟喜欢的人成为恋人，可是一件很需要勇气的事情。就算被说成不温不热，我也会觉得不太对。”不过加藤惠的这种抗议显然是微弱的，因为整个剧场版的剧情走向还是为安艺伦也和加藤惠之间的感情添加了转折。

而在这场“小小的转折”[12]之后，就迎来了感情线的高潮。诸如对方闭眼的时候你不知道该不该吻上去，好不容易下定决心试一试之后，却在吻上去的瞬间发现对方已经睁开眼睛了这类“并不是那么熟练”的桥段就出现了。加藤惠说，“你明明喜欢我，为什么却要到英梨梨那里去呢？为什么要到霞之丘学姐那里去呢？不过，不拘泥于那两个人的伦也同学，我也没办法想象得到。”

所以，你明明喜欢一个丰满的女主角，又为什么要去到纸片人那里呢？不过好在，若是不曾遇见纸片人的你，又如何去遇见加藤惠呢？[13]

所以，这究竟是个什么样的故事呢？大概还是一个普通的男孩和普通女孩相恋的故事吧[14]。即使他们的形象如此丰满，即使他们又是如此普通。[15]

注释和吐槽

[1] 如果这个例子还不够明显的话，豆瓣条目的截图有更多糟糕的镜头。

[2] 不过在这篇文章里不打算过多涉及性别问题，只不过这种程度的说明对于整体分析十分重要。

[3] 齐美尔的棺材板帮我压一下。

[4] 即使是在开放式关系（open relationship）中，三人群体往往也存在着主次之分。因为一个人的时间和精力是有限的，同时分配给二人无法完全平均。因而也会出现两人联合向另一人议价的情况。

[5] 并非没有动画这样做。动画《降世神通：科拉传奇》中主角科拉（女性）最后就和女二在一起了。她们的前任都是同一个男性。不过百合往往又给男性一种很“香艳”的印象……

[6] 显然是男性最不想看到男性。

[7] 不过，我觉得伦也大可更加绅士一点，在封闭空间中有女生的时候把门敞开。

[8] 因而，在文章开头引用的评论实在是再贴切不过了。金庸的《鹿鼎记》正是解构武侠题材的大成之作。金庸在撰写《鹿鼎记》的同时，也在解构和反对自己此前的作品。

[9] 除了加藤惠可能更可爱一些。

[10] 不过作者一般不会做这种设定。

[11] 同时也对应着《路人女主》中三个后宫角色。

[12] 为了对其他已经成为剧情背景板的女角色表示敬意，我姑且把中间由她们引起的各种风波都跳过吧，以尊重她们足够微弱的存在感。

[13] 对不起，我过度发挥了。

[14] 我有的时候会想，他俩是不是因为没有别的技能了所以只能做游戏制作人了，哈哈哈哈。（另，对于伦也来说，英梨梨和霞之丘诗羽都过于高不可攀了。加藤惠自己也说过，“的确伦也同学可能并不普通，但他也没有英梨梨和霞之丘学姐那么特别。所以，两个赶不上的人，刚刚好。”）

[15] 主要指女主角加藤惠。

英梨梨曾背叛男主，导致男主有了心理阴影，也让他开始可以忽视女生对他的感情。如果不讲开的话二人始终隔着厚厚的墙。学姐自己曾说过自己毒舌不擅长与别人交往阴沉忧郁，这样的自己被伦也的勇敢拯救，或许就是学姐喜欢伦也的原因 总是在一旁安静的看着，也从不插手伦也和其他两人的感情，但是，惠也是三人中最能把对伦也的感情做到极致的一人 。

想到很多年前在知乎上看到过一个问题：加藤惠为什么会赢？里面有个答案深得我心：“毕竟，这不是霞诗子的作品。安艺伦也不是井上心叶，所以霞之丘诗羽无法成为伦也的文学少女。 毕竟，这不是柏木英理的画作。泽村英梨梨不是椎名真白，所以她也不是安艺伦也的宠物女孩。 所以离开伦也的学姐，告别了恋爱的氛围，上限也变得更高。一次次受到恋爱打击的宅梨，也同样一次次变得更加强大。伦也想要进入创作者的世界。霞诗子和柏木英理则是要成为更闪耀的、不断超越自己极限的创作者。 他们都是孤独的。而加藤惠，只有加藤惠，是在不断让自己成为那个与伦也次元相隔的女主角，伦也自己这个故事的女主角——理想的美少女。这个故事是属于她的《路人女主的养成方法》 在四个人的关系中，圣人惠是另外三个人的粘合剂。在两个人的关系里，圣人惠是伦也追逐的理想和追逐理想长路上的精神伙伴与港湾。 霞诗子属于写作，柏木英理属于绘画，只有加藤惠才是属于伦也的唯一。而伦也也是加藤惠最好的归宿。 安艺伦也成功了，因为自己一直在追逐和创造的理想女孩，也在努力成为自己的女主角，不再有次元相隔。 加藤惠胜利了，路人一路艰辛终于成为了故事的女主角。 但是霞之丘诗羽和英梨梨……输了吗？ 诗羽失恋了，但霞诗子成功了，昼夜颠倒的创造世界变得更加自由自在，因为这就是霞之丘诗羽。 英梨梨哭了，但柏木英理笑了，高傲的百合花在更独立而闪耀地绽放，这才是泽村·斯宾塞·英梨梨。”

这部剧场版，简直太棒了，作为路人女主一步一步升华的顶点，集聚糖分，还有伦也成长历程于一体，看到了一个宅男是怎么打破自己的极限，逐渐成长为一个合格的Creater，看到了他如何面对自己和惠的关系，看到了他一直追逐的目标并为之不懈努力的样子，感情没有一帆风顺，人生也不可能一直平坦，愿伦也和惠一生一世永结良缘，爱死你们了[doge][doge]

总的来说《Fine》作为《路人女主》系列的最后之作是很优秀的。我们能在《Fine》中看到主角们的成长，他们的行为也和之前两季所表现出的性格自洽，两位败犬、伦也、红坂的创作者情感也很好的在本作中延续出来了，不过可能是因为剧场版时长的原因，美智留和出海的戏份实在太少了（没资格参加正妻战争2333）。

官方吐槽

有一些点想稍微展开聊一聊

伦也和惠的成长：

伦也作为一心在事业上的工作狂，一直没意识到自己与惠邂逅的感觉不只是作为创作者的灵感，而是爱情到来时的砰然心动，自己一直想展现给玩家们的“最棒的女主角”确实是自己遇上的最棒的女主角，在英梨梨和学姐离开后，只有惠陪着他继续创作剧本，伦也慢慢意识到这才是属于他一个人的真正女主角，在给惠写邮件的时候他才明确了自己的想法，于是回来之后表达了自己的心意。

给惠的邮件

此外伦也在在事业方面也从最开始只有一腔热血拿着半页企划书的初心者变为真正的创作者，依旧不停的努力的追赶着英梨梨和学姐。

而惠从第一季被伦也拉进社团担任女主角（吐槽役）的三无少女，在故事的发展中慢慢开始表现出自己的感情，在 《Fine》中我们可以看到惠所表现出的生气、吃醋、悲伤，直到最后补叙中看到惠在美智留和出海的引导下勇敢的面对自己的心，“路人女主”在《Fine》中终于成长为真正的女主。

真正的女主

伦也的魅力：

伦也在第一季中只是作为一个只在乎二次元，一心只想做游戏的死宅出场，从企划书被英梨梨和学姐两位以专业人士打击后开始努力，在前两季中就表现出的沟通能力、执行力和决心，虽然在英梨梨和学姐这两位天才的压制下显得并不突出，但他的才能在《Fine》中已经成长到能被红坂朱音所认可，被英梨梨和学姐所依靠。

红坂朱音的认可

惠的魅力：

惠的魅力就不用多说了，但是惠的大方（正宫的余裕）、坦率还值得再点名表扬一次。

两条败犬：

学姐在看到伦也给惠的邮件时就明白了伦也意识到了对惠的情感，而关于惠，学姐应该是所有人里看得最清楚的，伦也和惠两情相悦。而自己和英梨梨早就选择了事业，已经没有回头路了。学姐应该是女主们里面情商天花板，从请求伦也来帮忙的时候就想好了彻底放手，明明和英梨梨一样都是败犬，最后安慰和鼓励英梨梨的却还是她，两条败犬的情商和成熟度高下立判。

败犬间的友谊

自我吐槽和福利分镜：

TV版每季的第0集都是自我吐槽和福利分镜最多的，《Fine》作为剧场版，这些虽然没第0集多，但也不比其他集少，自我吐槽都很有意思，也不至于出戏。

关于福利分镜，这种媚宅行为我向来都是拒绝的，但路人女主系列的作画质量实在太高了~~

彩蛋，成年的他们依然在追逐着梦想：

彩蛋里给大家整了个活，结局中他们已经成年走上社会， blessing software 从社团变为了公司，英梨梨和学姐也加入他们的新企划了，也算实现了伦也小时候和英梨梨的约定。

第一季第一集回忆中的约定

《Fine》

他们作为创作者，依然在追逐着梦想，可以说是个足够令人满意的结局了。

喂，你们不带伊织玩真的好吗

最后，英梨梨天下第一！

某不愿透露姓名的金毛败犬

防

剧

透

学姐：两次主动询问，到家白给

黄毛：直接明示

惠：我也不吱声，我就亚撒西就完了

男主主动选择了惠，他不是不懂，套用一句更贴切的“没法去回应这份感情”。虽然被称为人气up（是这个设定？），但真的就是“南慕蓉、北乔峰”，从始至终都是把学姐当成一个god来看待，哪怕能拿到私人订制首发签名版书，但拒绝，我要你成为一个神，不允许你跌落，我要的是那个名作家的你，黄毛更惨，一画工口的小野生画师，因为从小认识，被无情利用（双方），从始至终工具属性点满的俩人选错了对象表错了情。

惠也是真的温柔，男主担心亲错了，第一时间马上告诉你，没关系，除了时机稍微欠缺其他没有错。这种上来就给你我能和你相处一辈子的感觉的女生，她不香嘛

两个人拥有才华的同时也被套上了隔绝他人的结界，男主选不动，就像一个鳄鱼和一个鸵鸟一起长大，小时候可能是朋友，当长出自己的模样时，那就是分离的时候。

除了感情进度感觉有点快以外（毕竟只有2小时）爱就完了

1：惠的胜利(˶˚ ᗨ ˚˶)当然英梨梨和学姐也表示愿意退出，虽然哭得稀里哗啦

2：后面有部分剧情是学姐的恶搞，学姐登上了人生巅峰，但别误会，那是学姐的自编剧本

3：官方要是出几个ova就好了(｡>∀<｡)想看看惠和伦也撒狗粮日常