剑风传奇 黄金时代篇1：霸王之卵

studio4℃ 制作。作画精细。因为用了动作捕捉，CG很是流畅。看得赏心悦目。据说无数粉丝狂喷3D建模。好让人无奈。这种水准的动画有几部可以比肩？批评没问题，但以此标榜自己的专业眼光实在下作。

霸王之卵作为三部曲的开篇很明亮。回想漫画原作，在转折之前（明白的各位都懂是什么，不清楚的请安心欣赏后两部。无剧透，更健康），剑风传奇确实还是有点阳光的...

话说漫画是不是太慢了？忽然想起了五星物语。我有点无语。

津与格里菲斯这对曾经肝胆相照的好友，即便以当年的眼光来看，二人之间也洋溢着强烈的腐气。但归根究底，一切仍然 建立在男子气概之上，无论基情如何四射，读者也会首先忆起他们是最好的战略家和战术家，最好的搭档。根据现阶段愈发庞 大的故事架构来看，黄金年代部分充其量只能算是这部巨作的开头，连基本的世界观都没有介绍。然而，它却足够奠定『剑风 传奇』在数代读者心目中的不朽地位。

津和格里菲斯在对方生命中出现的时间并不长，不过有些事情于我们普通人道理也是一样——那些为你留下深刻烙印、乃 至影响了你的兴趣偏好人生志向行为准则的人，往往并没能与你朝夕相处，而是尘封在你的记忆里。不过他们同你一起走过的 岁月，着实是太过刻骨铭心。尤其是格里菲斯这样注定孤独的少年王者，有再坚强的羽翼庇护也难免会发抖，暗暗会希望万一 落下来，下面会有个不仅关心他而且真正理解他的人，能够强大到足以接住他。所以他会羡慕津的伟岸、纯粹与随心所欲；这 样极致的爱放到完美若艺术品的白鹰身上，渐渐就会演化成狂热的占有欲；他本身就试图掌控并凌驾一切，何况津身上又有那 么多他所欠缺的东西。

情感大致分为三类，崇拜、迷恋与蔑视，各自都有着正面与负面的意义。我们嫉妒或崇拜强大得难以企及的事物，蔑视或 同情弱小得完全不想去触碰的事物，但唯有“迷恋”与我们相近的事物。愈是迷恋，就愈不能屈于下风；愈是迷恋不成，就愈要 摧毁对方的一切珍重；然而正因为不惜以摧毁来平衡业已扭曲的心绪，才愈能体会自己的迷恋之深重。因此即便献祭掉一手组 建的鹰之团中那些从幼年起便并肩作战的战友，格里菲斯也舍不得毁掉真正令他精神崩溃的津，哪怕那着了魔的毁灭欲在胸腔 中燃烧得无比热烈——因为我迷恋你，所以想操控你；既然你要挣扎，便回不到过去，因此我只能祈求你生不如死匍匐在地。 这样的背叛与伤害并不是出于恨，只是强烈到极致的爱而已。津强得坦荡，而格里菲斯贱得伟大，所以这是强者对强者的终极 表达，无愧为日漫对男性友谊的最佳书写。

我偶尔会觉得《剑风传奇》和《美国往事》其实有着完全一样的人物架构，格里菲斯、津与卡斯嘉，对应过去就是麦克 斯、诺德斯与黛博拉。不过《剑风传奇》其实是比《美国往事》光明得多的，你可以从中看到磊落的黑侠逐步撂倒阴险的白 鹰，女战神心智虽失常，却也没背叛自己；然而曼哈顿大桥下，血雨腥风纵横半个世纪，自视甚高的猛士在命运前匍匐在地， 年少时的情谊无踪无影，一生的痛楚与懊悔伴着大烟消散，只余下扭曲的眷恋与挂念，尘封在参议员富丽堂皇的办公室里。

三浦说他早在动笔之初就构思好了津和格里菲斯的最终命运，照现在的趋势来看，短时间内我们还无法读到这个“最终”。 但种种迹象表明，这个结局势必将震撼得超出所有人的预料。所有人都以为格里菲斯会继续沿着那条生产过无数人气角色的流 水线走下去，成就霸业后撒手人寰，不料他转身就将鹰之团献了血祭，坠入魔道；所有人都以为他会沿着魔道越走越深自此万 劫不复，不料他却以无比耀眼的“光之鹰”形象再生，成为了救世主，重新夺取了他想要的政权，扛住了外敌入侵，建造了无与 伦比的“千年鹰之帝国”。作者再度将光环加诸在格里菲斯身上，于是读者也迷惑了。所有人曾经都无比相信格里菲斯必将为血 祭鹰之团付出代价，但当白鹰的旗帜再度飘扬于战场，仍能再度唤起黄金年代时的热血沸腾。这还会是一个复仇的故事吗？津 真得下得了手吗？随着故事线越拖越长，一切都不确定了。

相信三浦会给出一个令人满意的答案。

按：去年给漫画杂志写得，原文一万多字，其实没写好…现在节选一部分放上来。其实这部分写得也很不好，自觉像是中学生日记,好想给自己差评。

       迅雷上发现有点播，迫不及待翻出来看。
    配乐依旧很赞。可是看到那画面，感觉怪怪的。兴许是动画版看了太多遍，所以不太习惯这CG（是叫CG吗？俺不懂这些技术）的感觉。反正虽然感觉画面很精细，连格斯围巾的阴影都细腻的展现，草原森林，甚至有3D的感觉。但是本人更喜欢动画版那种浓重的感觉。尤其是对砍的画面，缺少动画版的震撼。
    还有人物的脸部，总是看起来不那么顺眼。。。
    配音也是，格里夫斯与格斯的声音感觉都太温柔了。难道真是动画版在我脑中的烙印太深？反正感觉不如。
    剧情的省略就不说了，剧场版时间所限，内容当然不可能和漫画，TV版那么丰满。不知道第一次接触剑风的朋友看时啥感觉。反正对于我这种十几年的粉丝，影响不大。
    剧场版的优点也是有的。很多细节方面改进的更符合常理。比如格斯暗杀的情节，旧版本中格斯的脸就用个帽子遮挡，而且那帽子连个固定都没有，这暗杀也太高调了，很容易被认出来啊，剧场版中加了个口罩，更符合常理。还有和老牛的对战，人物比例，以及格斯挨打程度的设定都更合理。
    无论如何，剧场版中把几条主线都包括了，这样应该就不会像动画版那样，缺少了主线而无法继续画下去。至少能期待着动画和漫画的同步连载。对吾等粉丝，真乃一大福音。
    最后，希望3P大神在不降低作品质量的前提下，加快连载速度，让吾等在有生之年能欣赏到更多的精彩！

刚通过97版的TV动画，接着通电影版。

画面比原来美了十倍，飘动的头发也好，战斗的动作也好，流动的背景也好，科技使人进步，科技改变艺术……再也没有以前戆戆的反复几帧动来动去令人笑场的现象。

推及人设，受惠人之一格里菲斯。如果说TV里有一些那个年代的审美情怀在里面，类似圣斗士的少年格里菲斯发型，比较妖艳的天野喜孝感觉的五官，在电影版里面眼睛更圆润，脸部也偏饱满一点，少许多了一些女性化的特征，美貌度阴柔度又上一层楼。

受惠人之二卡思嘉。时代在变化，男性越来越女性化的同时，女性却更加坚强了。TV里的卡思嘉更符号化一点，有一些90年代要强少女的特征，但是这些男性眼中为主的性格特征反而有时候会显得讨厌。在电影版里，卡思嘉带上了一些草薙少佐的影子，声音更沉稳，形象更飒爽，更像一个靠谱的大姐头，冒心心~

虽然人设有这些进步，但在大部分人身上，其实我是不满意的，最先就说津。原作给人的感觉，津的头是个立方体^^b有时候甚至觉得，难看！但是看惯了觉得，这样才是津，还有这身爆炸的肌肉，就是在弱肉强食的世界活下来的本钱，津有他自己的魅力，在TV版里偶尔会变成健次郎，但至少大部分情况下，人物形象是符合原作的。在电影版里，他下巴变尖，肌肉缩减，成了目前审美主流接受程度内的一员，然而那就不是津了呀。我去搜了一下人设，恩田尚之，参与了很多名作，09年担任了OVA间之楔的人设，恩……陷入了沉思……这两对，莫名的像呀……脑补一篇同人。那种血腥汗臭透过纸面或者屏幕的感觉，就在尖下巴和细长身材下消失了呢，玩玩菊花倒是好的……

除了津，其他大部分人下巴都变尖了，大概都去削过了。别人不说，就说面瘫大汉比宾吧，他的下巴变成原来的二分之一了，让我缓一缓……

还有一点，很喜欢原作和TV里面耳朵尖尖的画风，总觉得加上了这个要素，异域感和神人共存世界观就更强了，电影里面基本不明显了。

画面质的飞跃以外，剧本却停滞不前，或者说，在一些小处，甚至退步了。科技使人进步，但是人心的磨练却来自自身。以往的动画人受技术所困，但是在节奏和气氛的把握上，却可以使用简单的方式达到最好的效果。同样是改编原作，同样建立在基本尊重原作的基础上，电影版并没有将优势发挥到最大，有一些叙述略显冗余，举个栗子，王储在鹰之团胜利以后，在走廊上听到众人的窃窃私语，真是私语了好长时间啊，有点走神。反而在津和不死佐德相遇的时候，却没有好好花精力去渲染那种恐怖绝望的气氛，佐德看起来就好像个兽人一样，一点死亡压迫感也没有，津也不是很紧张……哈哈擦汗……电影多余的描写了几笔津和格里菲斯的基情，就差说出CLAMP大婶般的狗血台词了。还有在卡思嘉质问津为什么不顾党组织单枪匹马跑出去的时候，津居然还要辩解！这种伶牙俐齿尖嘴猴腮的小赤佬，快点去隔壁拍间之楔啦！

音乐方面，选择了平泽进做片头曲实在是明智之选，片头真华丽。鹭巢诗郎的BGM反而没有什么存在感。

声优我只想说，捷度在两个版本里面，都是那么的人气，那么的受关照，石田彰，梶裕贵，两代当红炸子鸡。捷度真是个好人。

最初看的是漫画原作，原作那种黑暗的色调很是喜欢。剧场版出来后有些失望，首先剧场版的剧情虽然是说不可能那么详尽，但是起码经典的场景都要包括，漫画里面很不错的场景删掉了。不过最不能接受的是制作，本来以为是四度制作心里还是挺高兴的，因为四度的作品一直有看，制作一直很精良，但这次的剑风真的差强人意，CG的运用是好事，像那种大场面的战斗用这个技术没有关系也能接受，但是普通的场景，人物动作，和简单的对战方面还用这个就太不地道了，严重缺少了美感，而且有些场景真的就是廉价的游戏cg过场动画，看起来很不爽，虽说三部剧场版确实耗钱会多，用cg省钱也就能接受，但也太不低调了，因为画面的问题影响观感就太不应该了