若能与你共乘海浪之上

看到菜子在水里和港带着结合的意味我出戏了……让我想到了电影《她》里的和人工智能结合，那电影看到的时候我有点点犯恶心没再看下去，我个人只是觉得，可以有更好的表达方式。

前面真是甜到要死，“我会永远保护你”，任何女生听到这句估计心都化了。而结尾山葵和洋子在一起，这就让我觉得前面山葵向菜子表白就是败笔，即使是暗恋，暗暗放在心上就好。而菜子被表白后居然在马桶召唤港和他对话，导演你原来暗藏那么多搞笑基因呀哈哈。

我原先一直都不明白很多人为什么走不出前任的阴影，甚至我在某个评论上写道：“让我做备胎，宁愿去吃屎，大千世界，美好的东西阅之不尽，没有那个她，还有千千万万个她。”直到最近，我承认了自己原来一直在想念那个拒绝我的女孩子，当然了，也有自己孤独的因素。

是的，我一直在想念那个拒绝我的女孩子。而动画里前面甜得要死的剧情我虽然没经历过，但是也能感同身受了，于是后面的菜子一直放不下的原因我以前参透不了，现在完全理解了。这也算是我的领悟吧。

但是生活一直在继续，虽然我还是在孤独。港鼓励菜子，“游泳累了就歇一会再继续”，让我想到《悠长假期》里的不要担心，保持快乐。动画最后，菜子终于乘上了最高的浪头，在港的彻底离去中走向了新的生活，真是不容易呢！谁又能明白某个时刻情绪上来，一个人跪下失声痛哭？

看完若能与你共乘海浪之上感觉就是普通的讲故事的动画片，我就想说你是个动画片就要有动画片的样子！再大胆一些啊！搞什么现实主义啊……听故事的话我看电影看小说就可以了，我还是觉得想象力不够！不够突破！

干巴爹⁄(⁄ ⁄ ⁄ω⁄ ⁄ ⁄)⁄

⁄(⁄ ⁄ ⁄ω⁄ ⁄ ⁄)⁄

⁄(⁄ ⁄ ⁄ω⁄ ⁄ ⁄)⁄ 没有140字还不能发了……

这是一部 女主和男主相互拯救 的故事，确实是很俗套的剧情，看预告片，也会觉得就是一部甜甜的发糖爱情动漫。但，看完之后，我便对它有了另一种看法。

Brand New Story

8.4

GENERATIONS from EXILE TRIBE / 2019

相识便就坠入爱恋

女主 日菜子一名海洋专业的学生，因为酷爱冲浪，所以来到了小时候来过的小镇上，一边冲浪一边打工学习。男主 港是当地的一名消防员。画面的开始女主去冲浪，男主在自家阳台上远远地望着，似乎曾经相识。

电影开头看到海浪的女主

在日菜子搬来不就就因为周边乱放烟花的小混混们，导致了自己所住的楼房起火了。消防队火速赶到，港 从中救出了日菜子。并约定了一起去冲浪。

港 救下 日菜子

日菜子教男主如何冲浪，休息的时候，港 手磨咖啡、做三明治，妥妥的全能男友表现。果然，两人感情也迅速升温，两人经常一起相约冲浪、逛街、做日菜子一直不能做完美的蛋包饭、在海滩上手拉手看日落、一起旅行、看烟花、喂鸽子、去见 港 的妹妹。总之做了情侣热恋一切做的事情，情侣的日常画面配上两人嬉闹的歌曲配乐，这一段着实是往我嘴里塞大把大把的狗粮，不过这狗粮真甜。

过圣诞

港 帮日菜子过圣诞去当地最高的商业楼里的情侣打卡地约会，在雪地里做她最喜欢的蛋包饭。

不管你在哪里 只要有需要 我就在你的身边

港知道 日菜子 想在圣诞节冲浪，传说乘上最高的浪，心底的愿望便会实现。所以港提前去了海边练习，却不想为了就溺水的路人，因为着急没有安全措施牺牲了。

日菜子还在边抱怨港不等他，边跑去海边，在得知港的死讯之后，日菜子的生活失去了很多色彩。港 的队友川村也留意过 日菜子，因为对日菜子也有好感，同时放心不下她。经常性的跟着日菜子，没多久日菜子又恢复了往日的欢乐。但却发现日菜子行为确实很奇怪。因为日菜子可以水中看到 港 的身影，每当她想念港的时候，就哼唱他们最喜欢的歌，这个时候港便会在水中显现。

日菜子 第一次在水中发现 港

从此，每当日菜子想念港的时候，边找到有水的地方，哼唱。只要你想念他，无论是日菜子无聊或者是被告白感到压力还是其他时间，港都能出现在她身边，仿佛从未离开。

日菜子 与 港 在地铁上（其他人看不到港）

港的妹妹洋子也看不下去了，多次请日菜子振作起来，面对港已经离世的实事。日菜子第一次去拜访，才得知 港 在小时候溺水被一个冲浪的小女孩救起过，因此决定做一个能帮助他人的人，但自己并不是很厉害，所以很刻苦，喜欢钻研学习，无论是做饭还是磨咖啡，还是救人的技能。找到了，当年的报纸，看到报纸上刊登的救人小女孩，原来就是日菜子。这时候她才明白，原来自己在小时候救过 港，也正是因为她港才决定做消防员。而他们最喜欢的那首歌，就是 港 在小时候被救之后听到的第一首歌，一直困惑日菜子的港的手机密码，也是那天的日期。

原来，港早就喜欢上了日菜子。

明白了港内心故事的日菜子，也决定继承港的意愿，开始学习专业的救护知识。但是却一直没有断断续续，同时也不敢再去冲浪。

若能与你共乘海浪之上 此生无憾

洋子在打工的咖啡店，碰巧听到前几年在日菜子公寓周边放烟火的小混混们的对话。他们打算今晚去一个废弃的高楼放烟花。洋子与恰好来的日菜子一同跟随前往，同时通知了 港的同事 川村。

意外还是发生了，整栋废弃的大楼燃烧起来，洋子和日菜子被困，川村无法到高层去救人。日菜子又一次向港寻求帮助。巨大的水团，从消防车里涌出来，形成一个水立方，沿着大楼，从下到上，港动用了自己的全部力量，熄灭了大楼的火。

港 形成了水立方熄灭了大楼的火

再最顶端的时候，水立方倾斜而下，水里的港和重新踏上板子的日菜子，一起乘浪而下。

共乘而下

我没有离开 不过是换了一种形式陪伴你

最后，日菜子重拾勇气，港也完成了自己的使命，不再出现水中，但却时常会出现在日菜子的想念之中。

又是一年圣诞，曾经 吐槽哥哥谈恋爱是傻瓜的 洋子也和自己喜欢的人在一起了。

傻子才谈恋爱

洋子他们去的正式，那年日菜子和港去的那座高楼。

这个时候高楼的广播响了起来，广播里的主持人说道： 雏罂粟港(港) 对 向水日菜子 的留言，哦，这是一年前的投稿，雏子(港 对 日菜子 的称呼)，圣诞快乐，以后的每个圣诞也要在一起，直到，永远。日菜子顿时泪崩，思念也如洪水般涌来。

不过，下一个画面，日菜子带着最喜欢的冲浪板，自信地走向海滩，再次乘上海浪。

乘上海浪

写在最后

去年这部电影上映的时候，就有想去看的想法，但是因为看预告片的原因误会了剧情而错过了。今年得空，看了一下，远超预期。即使本篇影评有些剧透，但是其中的细节还是很多，值得去看。

看完影片最大的感受是，前期的甜后期的虐，都让人刻苦铭心。愿天下有情人都能始终在一起。我会把此片列为 爱情观的树立 系列之一吧，因为影片大部分的时间都在将，女主再失去男主之后，如何重新走向大海，乘上海浪，这需要巨大的勇气，这份勇气不是要忘记过去的美好，而恰恰是过去的美好帮她重拾了勇气。我希望每个人在爱情中，失去的时候，记得它曾经的美好，那些美好不应该被抛弃，因为它也是我们再次来过的勇气。

这是一部原定8月7日（七夕情人节）上映的日本动画，但就在上映前夕却紧急撤档了。

理由众说纷纭，不过在我看来应该少不了对《哪吒》的顾虑，担心同期上映会被完全掩盖光芒，彻底沦为炮灰的存在。

那它的品质真不如《哪吒》吗？

如今豆瓣7.1的评分，首映周勉强突破1000万的票房似乎都在确证这个事情---

但在我看来，这或多或少都只是出于国内影迷对日漫的偏见所造成的。

而如果你们对日漫文化熟悉些许，那想来一定不会不知道这部动画导演的鼎鼎大名。

他曾被宫崎骏称作为“百年难得一遇的动漫奇才”，而就在刚刚过去的第91届奥斯卡，他更是凭《春宵苦短，少女前进吧！》和《宣告黎明的露之歌》获得了两枚竞选门票。

他就是“汤浅政明”，一位一直以来都能和新海诚细田守齐名，并被动漫迷视作为宫崎骏接班人存在的大牛创作人。

所以他的创作我一部不落的都追过了，而最近上映的这部新作也当属年度不可不看的存在。

当然，趁着最近的上映，我已经把它收割下来了，然后发现豆瓣7.1着实是对它的侮辱。

下面内容我将会给出自己的见解，希望能够唤起你们的观看欲望---

《若能与你共乘海浪之上》

大抵来说，这部动画描绘了一位名为“向水日菜子”的女主，大学学龄，身居海边，并对冲浪带有强烈的喜好之情。

然而一天她所居住的公寓因为小混混违法玩弄烟花而烧着了，人没事，但在这趟灾难中她遇到了任职消防员的男主“雏罂粟港”。

自此两人逐渐逐渐地走到了一起，并萌生了结婚念头。然而就在情到浓时之际，港却因为一次海难而丧生了，日菜子也因此陷入了消极悲痛当中。

不过在随后历经的一趟奇妙且跌宕的旅程中，日菜子也总算重新振作了起来，并积极乐观的拥抱未来人生。

在我的印象中，汤浅政明的作品都几乎涵盖着这三大要素：温柔甜蜜，脑洞大开，励志正能量。而这也是我解读这部新作的三大关键字---

温柔甜蜜

正如在前文提到的《春宵苦短》，这部作品刻画了一名大学学长对同校的黑发少女的追逐。

整一个故事发生在一夜当中，但却带我们遍历了春夏秋冬四季：从灯红酒绿的夜场，到于书海集市的翱翔，再到校园舞台剧的邂逅，以及最后于狂风肆虐下的勇猛前行。

直到最后少女怦然心动的一幕，至今让人记忆犹新。

同样的剧情我们在新作的男女主角身上也能够看到。

港和日菜子邂逅于公寓的火灾现场，但你能想到港的登场方式竟然如此独特吗---

消防挂梯缓缓而来，而港背后的夜空正绽放着耀眼的烟火。虽说情态危急，日菜子的装扮也稍显狼狈，但看到这一幕的观众着实很难不表以会心的触动。

不要忘了，这只是两人的开始，在随后的剧情中港发起了强烈的追求行动。

他们一同在小车里哼唱歌曲，也一起前往海滩冲浪玩乐，也尝试过露宿郊外，以及在新年之际登上了地标建筑。

在整一个过程中，拥有冷峻外表的港都似乎是波澜不惊的，即便如“结婚”这样的头等大事，港也能够在两人于咖啡厅的闲谈中漫不经心的说了出来。

事实上在生活中，港是他人眼中的“别人家的男朋友” ，他有无微不至的对身边人的照顾能力---制作三文字，现磨咖啡，蛋包饭，收拾房子等等有板有眼。

而在工作中，港又是他人眼中的“偶像师兄”，他有明确的职业梦想，也能对手头上的任务执行得妥妥当当。他的身上闪烁着耀眼的光芒，也能够让身边的伙伴倍觉安全感。

坦白说，前部分剧情的港给我的感觉当属霸道总裁，但当我知道港对日菜子的喜爱原来早于幼年时的一次海难中就已然萌芽，以及他在过去20多年时间中对生活和工作的坚韧不懈的努力之后。

这份感情又似乎多了一份命中注定，而港的自信从容其实也裹包着他人无法想象的喜悦之情。

在我看来，如果最近热映的《冰雪奇缘2》借由风情万种的艾莎成功唤起了女生们童年的公主梦。

那毫无疑问，汤导的《若能与你共乘海浪之上》则是一部让人看了就忍不住想要谈恋爱的爱情电影，尤其再搭配上如此梦幻得让人有点儿窒息的画面，你着实很难不被男女主人公的情感所感染，很难不对汤导的新作一见倾心。

脑洞大开

经由汤导创作的动画就没有一部是“常规庸俗”的。

比方说《露之歌》中汤导就安排了男主海和人鱼公主露的相遇，而到了剧情末尾囿于露遭到人类的逮捕故而激怒了露的爸爸并给我们上演了如此夸张的一幕---

而在《心灵游戏》，汤导则描绘了男主西和女主弥囿于黑社会追杀而误入鲸鱼肚子的历程，整个剧情天马行空，而斑斓的色彩和夸张的肢体动作，也似乎对片名进行了淋漓尽致的诠释：每一帧画面都非写实，而是对内心情感的表现。

相类似的脑洞在《若能与你共乘海浪之上》也同样看到。

这不是一部纯爱的作品，就在港和日菜子的情绪发展至浓烈之际，一场不期而至的海难终究将港的生命带离人世了。

然而就在日菜子消极悲痛的时候，汤导却安排港以“水鬼”的形式重新回到了日菜子身边。

每当日菜子歌唱他就会出现，他们可以相互交谈，但却不能有身体上的接触。

虽说日菜子曾设想过将港安置在海豚气球里头，也带着他去过咖啡厅和KTV，在众人异样目光的注视下重新获得了昔日的幸福快乐。

但“人鬼殊途”，正如同他们相遇时的绚烂烟火一般，这种形式也注定会迎来道别的那一天的。

而这个过程也密切关联着另一关键的剧情主旨---

励志正能量

在《心灵游戏》中，汤导用男女主人公的冒险历程传递了“你的人生是你自己选择的结果”和“凡事都总会有解决办法”这两大主旨。

而在《春宵苦短》里，汤导则借用大学生置办的诡辩大会和在校园里的各种社团活动来抨击他们的奢靡虚无的价值观，继而又通过男女主人公所传递出来的乐观豁达和脚踏实地的态度，以及最终走上有情人总成眷属道路的结果，强调了正能量的价值走向。

《若能与你共乘海浪之上》也同样如此，在纯爱和奇幻的皮囊之下，汤导也同样没放弃对年轻人的循循教导---

正如前文所述，港的自信和对任何事情的驾轻就熟来源于他在过去20多年时间中持之以恒的努力。

相反在同一个消防队里，作为后辈的“川村山葵”则碍于工作上的屡屡失败，从而萌生出了辞职乃至否定自我的观念。

除此之外，日菜子在港离去之后的一蹶不振，以及港以水鬼的方式回到身边后所表现出来的“不忍放手”的态度，都无不在与港的乐观豁达和知性明理形成鲜明的对比。

这不是你的不行，而是你的焦虑让你严重低估了熟练一项技能所需要花费的时间和精力。同时也不是日菜子不能够放下，只是她未能果敢的迈出第一步而已。

就正如汤导在最后给我们呈现的“各人都找到了属于自己的人生方向”的结局导向，很显然他又完成了对年轻人的卑劣价值观的漂亮一击，无愧动漫迷将他视为二次元最棒的心灵导师呢。

好了，上述内容当属我对《若与你共乘海浪之上》的粗浅解读。

这是一部有着或许是今年以来最能令人动容的爱情故事，也有着人让人目不暇接的绚烂场景和脑洞设定，以及汤浅政明招牌式的正能量的价值观输出。

所以，千万别被首映周的1000多万票房以及豆瓣的7.1低分给骗了。趁着档期还在，赶快去感受感受一下吧。

今天内容就到这里，欢迎在下方评论区发表你们的看法。

请收藏和转发，谢谢！

这是一部让人又甜又泪的爱情电影，如果只看前半部，那真的是一部甜甜的恋爱电影，可看到后半部分又让人笑中带泪，泪中又隐隐微笑。蛋糕、汉堡、冲浪、夏日、萤火虫、海风……这一切在发生在爱情里的元素都是那么美好，可现实总是不那么美好，经历了生离死别的女主似乎难以接受爱人突然消失的事实，竟然以看似荒唐的方式认为爱人并没有离开。

情侣手机壳大概是爱人们都会做的事情吧

可或许，这又是爱人用另外一种方式在陪伴她，也许在现实中我们会认为这种“存在”并没有合理性，可是对于一对相爱缠绵的爱人来说，这更像是两个人之间的一种默契，一种契约，一种对彼此的了解，女主似乎知道爱人并不舍得她，只是用另外一种方式鼓励她，支撑她，在最后以他们相识的方式永远离开……

影片用轻盈诙谐的方式讲述着沉重的故事，鼓舞了生活中正在经历苦难的人能够独立面对人生的风浪，能够乘风破浪，相爱的人终归会打破时间和空间的次元，永远相伴在一起。影片中无处不在的小伏笔也会让人体会到那份爱的牵连和连贯，温暖和哀伤并行打动观影人的心情。整个影片的色调也非常温暖，像是在讲述一个稀疏平常的故事却扣人心弦 。

一部闲暇下来看的轻松电影，如果你生活缺了点糖可以来看看，如果你生活特别甜蜜，耶可以来看看学者珍惜身边的爱人。

很幸运能借上海国际电影节之际赶上这波《海浪》。刷了21和23日两场，论效果，最喜欢新华路上影的巨幕厅，在宽阔的弧形大屏前欣赏海景，感受环绕立体音响，非常舒爽，2D动画能安排到这样的影厅实属难得。论氛围，23日舞挨场，可能由于片粉、导演粉以及川荣妹子和健太郎弟弟的粉丝占比更多的关系，观影中观众的反响更生动，笑与泪，甚至小小的惊呼明显比21日还多。

这是一个围绕着刚报考了海洋学专业、热爱大海和冲浪的大学生日奈子（也有译为雏子、日菜子）展开的故事。也是一个关于拯救与重生的故事。日奈子和港的生活中本身就有很多施救的经历，而在二人产生交集后，影片人物之间（日奈子与港之间，港的妹妹洋子与日奈子之间，洋子与山葵之间）发生了实际意义上的以及心灵层面的“救助”和“推波助澜”。

作为半个汤浅迷和一个片粉，无论他人对本片有怎样的评价，还是先表达一下影片中我个人最喜爱的部分（剧透预警！！）：

- 演员们的声优出演：

很多观众反应本片因剧情设定的原因，导致主题曲重复过多，听觉感受疲劳。我也有同感，但还是很喜欢凉太在配音中提出的二人随性带笑清唱的部分，港与日奈子恋爱中的甜蜜画面在这样的歌声中展现，自然不做作，稀释了密集撒狗粮片段带来的甜腻和观众可能的厌倦。

几位演员的声优表现都非常符合人设，港生前的声线俊朗不失温柔，变身“水精灵”后声音加了特效，少年音更添清爽冰凉的灵气；日奈子的情感起伏最大，川荣妹子把人物的喜怒哀乐都驾驭的很好；健太郎弟弟原本的声音就有点呆萌，搭配工作和感情上都有点笨拙的山葵毫无违和感；松本明明外表是个大家闺秀型的软妹子，没想到声音蛮刚强，搭配倔强毒舌的妹妹洋子给人惊喜不断。

- 汤浅电影中比较少见的静态镜头:

汤浅以迅疾的动态镜头见长，他作品中因快速奔跑或飞升而身体变形的人物，总是和我的梦境很相似。也非常善于用快速和夸张的镜头体现人物的内心活动或思想斗争。

而在《海浪》的情景设定下，我们看到了不多见的静态大场景，在阳光下闪烁、翻着层层波浪的大海和海上的落日余晖，以及唯美的近景微距，比如以二人所在的虞美人花田为远景，近景聚焦在花上采蜜的蜜蜂；帐篷告白里出现的两次雪花特写，通过雪片静落的镜头，来表现仿佛静止的时间和触及心底的誓言。

- 几处特别的意象：

尽管本片的想象力没有特别出人意表，有几处设定还是很可爱和特别的。

江豚和小海龟：江豚最先出现在了日奈子的冲浪板上，是港心目中的日奈子，是港对她最初的记忆，后来成为了港魂魄的载体；而通过港的儿时回忆，我们发现港手机锁屏图里的小海龟是奋勇向前的图腾，是港的“座右铭”，因其喜爱而出现在了幼年港的沙滩小裤裤上~

圣诞树：电影中出现了两个圣诞树，一个是虚拟的，即港塔上的灯光圣诞树，而港塔是二人恋人圣地巡礼、港最后告白以及日奈子最终释怀恸哭的地方；一个是实体的，即片尾废弃大楼里枯萎的圣诞树，这里承载了影片最超现实的想象，死去的巨型大树如同失落在现代社会里的古老遗迹，被叛逆青年们狂欢的烟火点燃，日奈子在这里放下了对港陪伴的执念，召唤了他，在拯救二人的过程中也让港与妹妹和山葵重逢告别，最终使港在救火后得到了灵魂的解放。

冲浪：在狂欢与毁灭中，终于出现了汤浅迷们期待的长风破浪式的镜头，日奈子完成了一次极致的摩天冲浪。也呼应了港对她说过的话，面对生活中的困境如果无法像在海里一样游刃有余，就把岸上想象成海里吧。

日奈子利用冲浪带着洋子脱险，在冲浪中与港最后一次牵手。大浪褪去，一切归于平静，港的灵魂终得超脱飞升。而日奈子也终于在港的圣诞留言中放声恸哭，接受了，放下了，才能“重生”。

电影以日奈子冲浪开始，以待浪结束，同样一片海，视角不同，片头冲浪的日奈子是在阳台上的港眼中的她，好像从那时起，港便希望像港湾一样默默庇护着这艘小船。而影片结尾，被夕阳染成橘红的大海，是日奈子眼中的海，伏在冲浪板上、眺望远方等待最后一波海浪的她，仍如一叶扁舟飘零，但经历了爱与死亡，重拾了待浪的耐心和蓄力冲浪的勇气，对于已经能在生活中独立驾驭风浪的她来说，明天又是新的一天。

- 含蓄的情爱场面:

在家中浴缸的那个片段我认为是一个比较含蓄的情爱桥段，在华尔兹式的音乐中，日奈子缓缓走向港的水立方，两人拥抱、接吻、水中共舞后，港消失了，镜头随着一股带着气泡的水流从日奈子的腿到胸前掠过，港化身成水，抚遍了爱人的全身。。。

浪漫的音乐和明亮的色彩淡化了无法触碰的恋人的悲哀。。。看似快乐的鸳鸯戏水，但两个尝试亲密的人最终并不能肌肤相亲。

- 《露之歌》彩蛋：

看过《宣告黎明的露之歌》的观众会马上发现这两部片的共同之处，与其要分个高下，不如说《海浪》和《露之歌》是一个系列的作品，编剧相同，都有水和音乐的元素，港操控的带有重量感的水立方也沿用了《露之歌》中的设定。大概因为这些共通之处，导演特别在片中让《露之歌》里小狗鱼出镜了两次，一次出现在海洋馆纪念品的包装上，一次出现在日奈子带着江豚娃娃里的港逛街换装时的T恤上。可见导演并没有避讳观众把本片与《露之歌》相联想和比较，它们之间原本就是有所继承。

《海浪》的普遍观感都认为本片是一部非典型汤浅电影，没有了导演最为人称道的犀利快速的镜头和节奏感以及把抽象的人物心理活动和脑洞具象化的特征，想象力也不够夸张大胆。吉田玲子的剧本从《露之歌》到《海浪》似乎把汤浅导演棱角分明的头脑给磨圆了，温润有余光泽不足。汤浅的节奏慢下来了，但对他个人而言，从动到静未尝不是一次突破性的尝试。从《心灵游戏》到《海浪》，汤浅电影里的人物和场景更精美、细腻和拟真了，并尝试了静态镜头和更加开阔的场面，但拟真似乎要以几何抽象的缺失为代价

纵览汤浅的动画电影，我认为他是一个能够圆融的导演，他凭借自己的脑洞可以自导自编出《心灵游戏》，虚实之间，游刃有余；在森见登美彦的漫画原作基础上可以拍出《春宵苦短，前进吧少女》，把看似普通的少女心事拍的灵气十足、上天入地；在网飞的邀约下可以联手永井豪改编出致郁系的《恶魔人》；和吉田玲子合作又能拍出较为婉约的《宣告黎明的露之歌》和《海浪》。可见无论是刚性还是柔性，犀利还是和缓，他都能驾驭

吉田玲子的故事（她初期大家可能比较熟悉的作品是吉卜力的《猫的报恩》）在情感处理上有着女性的细腻敏感，比如在《海浪》的故事里，日奈子与港在咖啡馆约会时紧张到不小心把杯盘摔到楼下，日奈子在港死后的痛苦和克制，妹妹在港死后外在表现出的倔强，妹妹对山葵的暗恋，姐妹淘与妹妹的毒舌，日奈子从失去、依赖、害怕失去到放下的情感推进。

《海浪》不是最好的汤浅，它的获奖我认为是时运使然，是如今的外交形势下，中国电影市场对日本动画电影抛出的橄榄枝之一。尽管如此，作为影迷，我愿对他付出像日奈子待浪一般的耐心。在温吞水下潜游的汤浅，未尝不是在静待下一波浪，而直挂云帆之际很可能是2021年《犬王》上映的时候（根据小说《平家物语 犬王卷》改编，讲述了能乐师犬王的故事）。

说实话，如果只看海报画风和故事梗概，我一定不会冒着被狗粮噎死的风险去看——但这是汤浅政明，日本动画新一代风格领军人物之一。

相比于今敏细腻扎实的天马行空，汤浅政明狂放浪漫的世界里，人物扁平柔软得几乎虚化，但也并不会融化到背景中，因为背景反倒是踏实沉稳的写实。也许这正是为了表达他的创作风格观点——角色是作品中最自由无束的成分，在无趣甚至糟糕的现实舞台上肆意释放着充沛而不稳定的情感能量。

开篇半小时不到，故事就发展到了“王子和公主幸福快乐地生活在一起”，显然这不是个治愈甜蜜的简单童话，其实，是一个由冲浪与海龟串连起的，悲伤、悲伤和悲伤的故事。导演带着观众来到上帝视角，以浮生记趣的方式快速切换场景，海浪般的幸福涌动着推向高点，却是一次擅长冲浪的日菜子闪避不及的幻灭之浪。五彩的泡泡有多绚丽丰满，破灭时就有多惊愕疼痛。男主以似真似幻的形态陪伴着不愿面对现实的女主，此时形象更为细腻真实的男二和女二成为承接剧情构架的桥梁。暗藏爱恋犹豫真挚的男主后辈，傲娇毒舌心怀纯情的“蓝纹章鱼”男主妹妹，他们或明或暗地带着日菜子走出被海水包裹的封闭世界，汤浅最后以一场经典的日式浪漫事件，将所有的爱与伤升向高潮，“净”与“绝”的终点总能让观众最大限度地与角色一起痛快释放感情。

终幕不出意外的静谧，而一段意外的“圣诞快乐”跨越时空袭来，击碎了最后一丝黯淡，抛下一切的放声痛哭，是重新大笑前的必经之路。